Homepage De Zilverbank zoekmachine van de Zilverbank Cachet: het tijdschrift voor liefhebbers van kunst Lezingen, excursies en cursussen Tentoonstellingen Zilverfeiten: informatie en weetjes over Zilver Zilverlinks: links naar andere websites met informatie over zilver en kunst
 
Cachet, tijdschrift voor kunstliefhebbers
 

Zoek op trefwoord in Artikelen uit Cachet
Type een trefwoord in en klik op 'Zoek'.

add search to your site
 

divider
divider
Heeft u vragen over zilver? Vraag het De Zilverbank!
divider
Nr 35: KONINKRIJK HOLLAND
divider

Nr 34: SCHIP AHOY!
divider

Nr 33: DUIVENVOORDE BELICHT
divider

Nr 32: STRALEND NOORDERLICHT
divider

Nr 31: DE GORDEL VAN SMARAGD
divider

Nr 30: EMAIL: DE KUNST VAN HET VERSIEREN
divider

Nr 29: KUNST UIT RUSLAND
divider

Nr 28: THEE: BRON VAN INSPIRATIE
divider

Nr 27: GERAAKT DOOR KLEUR
divider

Nr 26: PARTICULIERE COLLECTIES IN MUSEA
divider

Nr 25: ARTISTIEK DINEREN
divider

Nr 24: GLANSRIJK GEWONNEN
divider

Nr 23: HET PARFUM
divider

Nr 22: VROUWEN IN DE KUNST
divider

Nr 21: GOUD
divider

Nr 20: RIJKDOM DER ZEE
divider

Nr 19: LADING VAN DE VOC
divider
Cachet cover nr 18
Nr 18: RESTAURATIES
divider
Cachet cover nr 17
Nr 17: KUNST OP STILLEVENS
divider
Cachet cover nr 16
Nr 16: INTERIEURS
divider
Cachet cover nr 15
Nr 15: KUNST RONDOM DE AUTOMOBIEL
divider
Cachet cover nr 14
Nr 14: VOGELS
divider
Cachet cover nr 13
Nr.13: ART NOUVEAU
divider
Cachet cover nr 12
Nr.12: JAPONISME
divider

Nr. 11: SOUVENIRS
divider

Nr. 10: GEBOORTE
divider

VRAGEN OVER ZILVER
divider

 

Zoek op trefwoord in Zilverfeiten
Type een trefwoord in en klik op 'Zoek'.
 
Wolfers gaf sieraden een naam

Tot Kunst verheven juwelen van Philippe Wolfers
Philippe Wolfers
Philippe Wolfers (1858-1925)  

'Brussel was toen nog een bruisende stad', zong Jacques Brel ooit. Aan het eind van de negentiende eeuw was de Belgische hoofdstad het middelpunt van de avant-garde en in deze voor kunstenaars inspirerende omgeving leefde en werkte de veelzijdige goudsmid Philippe Wolfers.

Politieke, sociale en economische omstandigheden maakten Brussel rond 1900 tot een centrum van kunst en cultuur. In zekere zin speelde Brussel zelfs een belangrijkere rol in de Art Nouveau dan Parijs. Architecten als Paul Hankar, Victor Horta en Henry van de Velde ontwierpen en bouwden huizen, terwijl talloze kunsthandelaren hun producten verkochten aan een select, maar zeer geïnteresseerd en progressief publiek. Schilders, beeldhouwers, musici en andere kunstenaars maakten succesvolle carrières in de Belgische hoofdstad. In 1881 publiceerden de Brusselse advocaten en kunstkenners Octave Maus en Edmond Picard het eerste exemplaar van L'Art Moderne, een tijdschrift over de ontwikkeling van de moderne kunst. En in 1884 begon Maus concerten te organiseren in combinatie met tentoonstellingen. Van Gogh, Gauguin, Seurat en Pissarro exposeerden er hun werk, terwijl componisten als César Franck, Debussy en de Rus Scriabine, hun muziek - soms voor het eerst – hier ten gehore brachten. In november 1895 opende de Duitse kunsthandelaar Samuel Bing in Parijs de galerie 'L'Art Nouveau', de naamgever van de nieuwe beweging. Maar al in 1893 had Edmond Picard in Brussel een vergelijkbaar initiatief genomen onder de naam 'Maison d'Art'! Hij combineerde het met een theater waar kunstenaars symposia konden houden om hun werk te bespreken.

Halssieraad, Le chant du Cygne
  Le chant du Cygne, 1901
In dit voor de kunst en kunstnijverheid ideale klimaat leefde en werkte de goudsmid Philippe Wolfers (1858-1929). Wolfers werd geboren in een welgestelde familie van zilversmeden en hofjuweliers van Nederlands / Duitse afkomst. Na zijn studie aan de Académie Royale des Beaux Arts ging hij in 1876 in de leer bij zijn vader Louis Wolfers (1820-1892), die was gespecialiseerd in zilver in verschillende neostijlen en daarom in Brussel bekend stond als 'Louis XV Wolfers'. De firma, die toen nog geen eigen winkels had, leverde haar producten aan alle grote juweliers in Europa, waaronder Cartier in Parijs, Goldschmidt in Keulen en Bonebakker in Amsterdam. De jonge Philippe bezocht deze klanten een paar keer per jaar.

Zelf interesseerde Philippe zich al vroeg voor oosterse kunst, de renaissance en vooral de natuur en in zijn vrije tijd experimenteerde hij met nieuwe materialen en technieken. Zo was hij rond 1890 een van de eerste Europese kunstenaars die met ivoor ging werken, dat hem ter beschikking werd gesteld door koning Leopold en dat afkomstig was uit Belgisch Congo. Vrijwel gelijktijdig nam hij in Parijs les bij de emailleur Louis Houillon in de moeilijke techniek van het vensteremail. In 1885 trouwde Philippe met Sophie Willstädter, een dochter van een klant uit Mannheim, die hij op een van zijn reizen had leren kennen. Sophie was zeer gefortuneerd en bracht een grote bruidsschat mee, die gedeeltelijk in het bedrijf werd gestoken.

Inmiddels was voor Philippe Wolfers de natuur een van de belangrijkste inspiratiebronnen geworden. Zijn tekeningen van bloemen zijn juwelen op zich. Voorbeelden haalde hij uit zijn eigen tuinen, eerst bij zijn huis op de Brusselse Sqaire Marie-Louise en na 1899 vooral bij zijn door Hankar gebouwde huis in Ter Hulpen.

Afbeelding gipsmodel Femme-paon of Métamorphose
Gipsmodel

  Femme-paon of Métamorphose, ca. 1900

 
Na de dood van zijn vader in 1892 werd Philippe Wolfers artistiek directeur van de firma 'Wolfers Frères', die hij samen met twee broers leidde. Zijn werkzaamheden werden nu tweeledig. Enerzijds bleef hij ontwerpen leveren voor het bedrijf, dat omstreeks 1905 ruim tweehonderd werknemers in dienst had. Daarnaast was Wolfers door de inkomsten van dit bedrijf in staat om op een ontspannen manier zijn eigen idealen te verwezenlijken. Dit resulteerde in ongeveer tweehonderd ontwerpen, waarvan het grootste deel slechts eenmalig werd uitgevoerd. Tussen 1894 en 1905 noteerde Wolfers deze unieke ontwerpen in een schrift, de Catalogue des Exemplaires Uniques, een nu zeer waardevol document, hoewel hij het toen slechts voor eigen gebruik samenstelde. De Catalogue omvat voornamelijk juwelen, maar ook enkele zilveren voorwerpen, kristallen vazen, een waaier, een lorgnet, een fotoalbum met standaard en zelfs een tafellamp in de vorm van een vrouwenfiguur met een pauw, genaamd Junon. Officieel bevat de Catalogue 151 ontwerpen, waaraan veel later door Philippe's zoon Marcel (1886-1976) nog enkele ontwerpen werden toegevoegd.


Boucle plume-de-paon
  Boucle plume-de-paon, 1898
De tafellamp was niet het enige voorwerp dat een naam kreeg. Wolfers gaf vrijwel al zijn ontwerpen een titel. Dit was omstreeks 1900 voor kunstvoorwerpen weliswaar niet ongebruikelijk, maar bij goudsmeden kwam het veel minder voor. Zo noemde Wolfers zijn zwaanhanger uit 1901 Le Chant du Cygne. De zwaan met zijn geknakte hals is stervende en symboliseert daarmee de beroemde zwanenzang. Van deze hanger zijn tot nu toe vijftien exemplaren bekend en daarom werd hij ook niet opgenomen in de Catalogue des Exemplaires Uniques. Om dezelfde reden zijn ze alle ongesigneerd. De unica van Wolfers zijn altijd aan de achterzijde voorzien van het monogram P W en een schildje met 'Ex:unique'. Dit in tegenstelling tot het oeuvre van de firma Wolfers Frères, waarvoor een driehoekig meesterteken met drie vijfpuntige sterren werd gebruikt. Dit meesterteken maakt op een bescheiden en enigszins verborgen wijze de maçonnieke betrokkenheid van de firma Wolfers Frères duidelijk. Philippe Wolfers, zijn vader, een broer en later zijn zoon waren actieve leden van de vrijmetselarij, die aan het eind van de negentiende eeuw in België ook grote politieke invloed had en waarvan veel vooraanstaande kunstenaars lid waren. Bij de ontwerpen van Philippe Wolfers is deze betrokkenheid soms door een bepaalde motiefkeuze reeds herkenbaar.

Orchidée, ca. 1900  
In zijn boek Sources of Art Nouveau uit 1956 noemt Tschudi Madsen Wolfers 'de Belgische Lalique' en inderdaad zijn er overeenkomsten tussen beide kunstenaars, die elkaar bovendien gekend hebben. Zo was Wolfers in het bezit van een haarkam met een pauwenmotief van Lalique. Toch behoorde Wolfers niet tot de in Frankrijk bekende 'Ecole Lalique', of tot het nog bekendere 'Genre Lalique'. Wolfers toonde een geheel eigen gezicht, werkte gestileerder en zijn werk was over het algemeen draagbaarder.

Lalique werkte met een groot aantal medewerkers en van zijn ruim 2200 ontwerpen is een belangrijk deel meerdere keren uitgevoerd. Bovendien kreeg hij zijn grootste bekendheid tijdens de Wereldtentoonstelling van 1900 in Parijs. België deed hieraan niet mee en Wolfers had bij het vervaardigen van zijn beperkte oeuvre slechts de hulp van vijf specialisten. Toch is het opmerkelijk dat Philippe Wolfers tijdens een feest in 1900 door vrienden werd toegezongen met een lied, waarvan het tweede couplet luidde:
'Dir Philippe, dir waren die Musen hold,
Du bist ein Künstler in Silber, in Gold.
Du führtest die Firma von Siege zum Sieg'
Du bist heut' in Belgiën die zweite Lalique'.


Het vakmanschap van Wolfers werd op dat moment dus al internationaal herkend. Zijn ontwerpen onderscheiden zich van die van zijn meeste collega's door een opvallende symmetrie, zoals te zien is in de hanger Nike. Ook het gebruik van vierkant en rechthoekig geslepen stenen is een kenmerk van Wolfers. De camee in het centrum van dit juweel is gesneden in regenboogkwarts of 'pierre d'iris' uit Brazilië en Wolfers was de enige die dit materiaal in zijn juwelen verwerkte.

Ontwerp
  Ontwerp
Wolfers maakte voor elk juweel eerst een tekening. Tussen ontwerptekening en uitvoering maakte hij dikwijls gebruik van een gipsmodel, waarin hij stenen en parels plaatste en met waterverf de kleuren van het email aangaf. Hoewel hij zijn zoon Marcel opdracht gaf om deze gipsmodellen na zijn dood te vernietigen, zijn er enkele bewaard gebleven, zoals van de hanger Femme-paon of Métamorphose. Het juweel zelf werd enkele jaren geleden getraceerd op een veiling in Londen. De vrouwenfiguur is uitgevoerd in ivoor en Wolfers heeft zich bij het onderwerp laten inspireren door de literatuur van zijn tijd, waarin vrouwen dikwijls veranderden in bloemen of vogels. De druppelvormige steen aan de onderzijde - waarschijnlijk een smaragd - is verdwenen en de rechthoekige smaragd is ooit vervangen door een goedkoper exemplaar. Dergelijke stenen van hoge kwaliteit brachten immers veel geld op, terwijl men met de rest van het juweel niet zo veel meer kon dan het bewaren.

Hanger, Fresia
Fresia, 1901  
Wolfers exposeerde zijn werk regelmatig in binnen- en buitenland en hij had dan ook een internationale klantenkring, waaronder de Franse gravin De Ganay die ook bij Lalique kocht, de Engelse Lady Chadwick, de echtgenote van de toenmalige Belgische minister-president Madou, madame Fierens van de Parijse Opéra en de Belgische industriëlen Solvay en Stoclet. Soms ruilde hij juwelen tegen schilderijen van tijdgenoten, waarvan hij een verwoed verzamelaar was. Toch is het opmerkelijk dat een aantal belangrijke stukken onverkocht bleven. Volgens de gegevens in de Catalogue werd een aantal van deze juwelen door hem zelf gedemonteerd, waarschijnlijk om de stenen opnieuw te kunnen gebruiken. Andere schonk hij aan zijn echtgenote Sophie. Zo bezat zij bijvoorbeeld de gesp Cyclamen, maar ook een schitterende gesp in de vorm van een pauwenveer en bezet met opalen en robijnen is op deze manier in de familie bewaard gebleven. En dat is eveneens het geval met een hanger in de vorm van een tak fresia's, een van de lievelingsbloemen van Wolfers, die samen met een tweede hanger en een gesp met dit motief voorkomt op een tekening, waarop de fresia zelf ook is afgebeeld .

Gelukkig zijn er de laatste jaren een aantal van zijn ontwerpen aangekocht door internationale musea. Zo kocht het Victoria & Albert Museum in Londen een haarsieraad in de vorm van een orchidee. De ontwerptekening van dit sieraad is gedateerd 23 december 1905. Aan de ene zijde van het enigszins doorschijnende BFK-Rives papier heeft Wolfers de bloem geaquarelleerd en op de andere zijde het juweel, waarbij hij de robijntjes en briljanten heeft aangegeven. Dit driedimensionale juweel behoort tot de topontwerpen van Wolfers. In het vensteremail smolt hij kleine stukjes goudfolie mee - de zogenaamde 'paillons' - die bij het bewegen van het sieraad een letterlijk schitterend effect vertonen.


Klaas Martijn Akkerman